ADY ADDOR
Formada, aos
dezesseis anos, pela Escola de Dança do Teatro Municipal do Rio de Janeiro,
iniciou sua carreira profissional no corpo de Baile do Teatro Municipal,
tornando-se logo primeira bailarina. Aos dezoito anos, também como
primeira bailarina, dançou no Ballet do IV Centenário em São Paulo. Procurando
o seu aperfeiçoamento, foi para Nova York estudar em escolas conceituadas sendo
imediatamente convidada a ingressar como solista no American Ballet Theatre,
sendo mais tarde promovida a primeira bailarina da companhia. No período em que
esteve no ABT, excursionou pelos Estados Unidos, Europa e Rússia. Continuando
sua carreira, foi contratada pelo Ballet Nacional de Cuba com a qual
apresentou-se pela América Latina.
Foi convidada,
iniciando assim uma nova fase, a ministrar aulas na Academia Interamericana de
Ballet de Caracas (Venezuela). Desde então, atuando como professora,
lecionou na Escola Municipal do Rio de Janeiro, no Corpo de Baile do Teatro do
Rio de Janeiro, no Ballet Cisne Negro e no Balé da Cidade de São Paulo no qual
permaneceu como maítresse por dez anos. Aos 45 anos, e com toda
experiência adquirida ao longo de sua carreia, inaugurou seu próprio Studio Ady
Addor. Paralelamente a esse período foi: Diretora da Escola Municipal de
Bailado de São Paulo, professora convidada para conferir cursos em diversas
escolas, palestrante em faculdades de dança e jurada em festivais por todo
Brasil como o Festival de Dança de Joinville no qual fez parte do Conselho Artístico
em 2004 e 2005. Atualmente ministra aulas no Ballet Art em São Paulo.
ANA MARIA CAMPOS
Nasceu em
São Paulo e começou sua formação em 1976 no Ballet Ilara Lopes, tendo como
principais professores Ilara Lopes e Jorge Pena. Integrou como bailarina o
Grupo Uirapuru, sob direção de Ilara Lopes participando de importantes
festivais e concursos, assim como dançando ballets de repertório e
clássicos e neoclássicos. Fez inúmeros cursos, workshops com os mais renomados
professores brasileiros e estrangeiros.
Em 1986
foi aceita para cursar o College da Royal Academy of Dance em Londres,
Inglaterra. Formou-se em 1990 recebendo o Premio Karsavina e o Premio Philip
Nind, e imediatamente mudou-se para a Espanha, onde foi contratada pelo Centro
Valenciano de Danza Mari-Cruz Alcalá como professora de ballet clássico
avançado. Em 1991 passa a trabalhar também com o Ballet Clásico de Valencia
onde permaneceu por três anos como professora e repetidora.
Em 1994
foi contratada como diretora artística do Regina Modern Dance Works em Regina,
Canadá. Desde então trabalhou no Conservatory of Performing Arts como
Coordenadora de Ballet Clássico, no Class Act Performing Arts Studios como
responsável pelo programa de dança e professora de ballet clássico e também na
Sitter School of Dance. Foi também diretora artística da DIWC Dance Company e
responsável por vários projetos com a Regina Symphony Orchestra, assim como
pela série de espetáculos e workshops para as escolas de ensino médio em
parceria com o Board of Education.
Seus
alunos receberam vários prêmios em concursos internacionais, assim como foram
agraciados com bolsas de estudo para escolas de grande renome como Royal Ballet
School, Canada’s National Ballet School, Academie de Danse Princesse Grace,
Royal Winnipeg Ballet School, Boston Ballet School, Joffrey Ballet School
(entre outras) e hoje dançam em várias companhias tais como English National
Ballet, Corella Ballet, Northern Ballet Theatre, Royal Winnipeg Ballet, Alberta
Ballet, etc.
Recebeu
da Universidade de Durham, Inglaterra o Bachelor of Philosophy in the Teaching
of Ballet and Related Studies. é também mentora e tutora para a Royal Academy
of Dance, fazendo orientação e avaliação para o programa de formação de
professores. Como professora e pedagoga ministrou cursos, workshops, seminários
em vários países como Irlanda, Canadá, Espanha e Brasil.
FERNANDA GUTIERREZ
Iniciou suas atividades no
balé clássico em 1999 com a professora Beatriz de Almeida em Campo Grande - MS,
estudando a dança contemporânea em 2004 com a professora Renata Vieira. Em 2006
ingressou no Grupo Folclórico de dança Portuguesa até 2008. Dançou como
bailarina convidada abrindo o espetáculo do projeto ‘Instituto Homem
Pantaneiro’ em Corumbá - MS. Desde
2006 atualiza seus conhecimentos, fazendo cursos de balé clássico em técnica
cubana e russa com renomados professores.
Formou-se em
Educação Física e especializou-se em Dança e Consciência Corporal. Participou
do congresso de Pesquisadores da Dança, apresentando o trabalho sobre ansiedade
e estresse em bailarinos clássicos e no congresso Internacional de Educação
Física, apresentando a pesquisa sobre lesões em bailarinos.
Foi professora
e idealizadora de espetáculos de dança na Escola Paulo Freire em Campo Grande –
MS. Tem certificação em mat pilates, pilates em aparelhos e pilates para alunos
com hérnia discal.
Em 2011 mudou-se para São Paulo para integrar a
Especial Companhia de Danças Clássicas. Em 2012 foi instrutora de pilates no
estúdio Espaço Vida. Atualmente cursa Mestrado em Ciência do Movimento Humano,
na área de fisiologia do exercício.
WELTON NASCIMBENE
Nasceu em
São Caetano do Sul, iniciou seus estudos no mesmo município na escola de Ballet
Toshie Kobayashi. Formado pela Especial Academia de Ballet teve como principais
mestres: Miti Warangae, Wilson Carvalho, Erinaldo Conrado, Guivalde de Almeida
e Jorge Peña. Trabalhou com grandes nomes da dança nacional e internacional.
Representou
o Grande ABC nos principais Festivais nacionais e internacionais onde obteve
primeiros lugares; Joinville, CBDD ”filiado a UNESCO”, Passo de Arte, Seminário
Internacional de Brasilia, Festival Internacional de Goiás e incursões inéditas
no IBC in Varna “Bulgária”, Jackson “EUA” e Moscou “Russia”. Em 2002
recebeu o prêmio de melhor partner do Seminário internacional de Dança de Brasília,
prêmio concebido apenas em duas edições do Seminário.
Como
partner acompanhou bailarinas de revelações nacional como: Priscilla Yokoi,
Fernanda Manoel, Flavia Garcia, Paula Penachio, Luiza Lopes, Luiza Marques,
Amanda Rosa, Paula Alves, Pamela Valim, Liana Vasconcelos, Marilia
Guilharducci, Paloma Sousa, Aurora Dickie, Isabela Rodrigues entre outras.
Foi
convidado para dançar na temporada do Espetáculo Aprendiz de Maestro, realizado
na Sala São Paulo, entre 2003 e 2011; temporada Brasileira do Musical West Side
Story, sob a direção de Jorge Takla em 2008; Festival de Opéra do Teatro da
Paz, nas Óperas Fausto e La Gioconda; Temporada Brasileira do Ballet Russo em
São Paulo entre 2004 e 2011 atuando como solista e ministrando aulas de técnica
masculina e técnica de pas de deux.
Trabalhou
na produção do Espetáculo O Quebra Nozes sob a direção de Ana Unger em Belém,
além de artista convidado para interpretar o papel principal, remontou trechos
para o espetáculo, ministrou aula para a Cia de Dança Ana Unger e foi
assistente da direção.
Também
foi jurado de importantes festivais nacionais: EIDAP - Encontro Internacional
de Dança do Pará, Bienal de Dança da Amazônia, RV Promoções no Estado de São
Paulo e Minas Gerais e Festival de Dança Clássica de Campo Grande.











